فهرست:
 
مقدمه
موزه هنرهای ماکسی
ایده طرح موزه هنرهای ماکسی
دسترسی به سایت موزه هنرهای ماکسی
چیدمان فضایی موزه هنرهای ماکسی
سایت پلان موزه هنرهای ماکسی
نمای داخلی موزه هنرهای ماکسی
نمای خارجی موزه هنرهای ماکسی
سیرکلاسیون موزه هنرهای ماکسی
توپوگرافی موزه هنرهای ماکسی
نمای موزه هنرهای ماکسی
 
تحلیل موزه هنرهای ماکسی
 

دانلود پاورپوینت بررسی و تحلیل موزه ایران باستان اثر آندره گدار به همراه پلانها و تصاویر - نمونه مشابه موزه ایرانی
 
بخشی از مطلب
 موزه ملی ایران با قدمتی حدود 60 سال،نه تنها بزرگترین موزه باستان شناسی و تاریخ ایران است،بلکه از نظر تنوع و کیفیت آثار،یکی از چند موزه بزرگ جهان نیز محسوب می شود.این بنا با هدف نگهداری و پژوهش در آثار گذشتگان،معرفی ونمایش وانتقال میراث آنها به آیندگان،ایجاد و تقویت تفاهم میان اقوام وملل،شناخت و نمایش سهم آنها در فرهنگ و تمدن جهانی،کمک و تلاش در بهبود و افزایش میزان دانش عمومی مردم،به ویژه پژوهشگران برپا شده است.
طرح معماری موزه :
 
در طرح معماری موزه سعی شده است هماهنگی لازم را با موضوع و اشیاء داخل آن داشته و با تاریخ کشور نیز مرتبط و پیوسته باشد . نمای عمومی ساختمان موزه ، به شکل کاخ فیروزآباد فارس ساخته شده است و رنگ آجرهای آن نیز به پیروی از معماری عصر ساسانی سرخ تیره انتخاب شده است .
انتخاب محل :
 
محل موزه مذکور به نحو سنجیده ای در نقطه ای از شهر تهران که قابل دسترسی از تمام نقاط باشد تعیین گردیده است و امکان گسترش آن و فضای سبز نیز برای آن لحاظ شده است .

تأسيس : 1913    مكان : ماساچوست – بوستون – خيابان كانگريس – پلاك 308
موزه بوستون يك موزه كودك در بوستون ايالات متحده آمريكاست كه جهت آموزش كودكان وقف گرديده .موزه بوستون از لحاظ قدمت دومين موزه كودك ايالات متحده است كه دامنه فعاليتهاي موزه شامل فعاليت هاي آموزشي و سرگرمي براي كودكان مي شود.
 
تاريخچه :
ايده اوليه موزه كودك بوستون درسال 1909 همزمان با تأسيس ديوان مدرسين علوم انساني شكل گرفت. 
يكي از اهداف اصلي اين ديوان ساخت موزه اي بود كه به صورت همزمان درمحيط طبيعي و در كنار موضوعات مختلفي همچون كتاب،عكس، نمودار ، حركت فانوس دريايي و... باشد تا هم در كار گرامر وهم در امور آموزشي مختلف در سطوح گوناگون تحصيلي مفيد واقع شود.
هدف اين بود كه دراين موزه اسطوره ها ،نمادها ، اثرهاي هنري و علمي در اتاق ها و طبقات به نحوي جذاب و چشمگير چيده شوند تا جهت بازديد روزانه كودكان در دسترس باشند.
انجمن مطالعات بانوان نيز در برنامه ريزي براي موزه كودك بوستون سهيم بوده پس از 4 سال برنامه ريزي موزه كودك بوستون رسماً در ماه آگوست1913 در قلعه Pine Bank شروع به كار كرد.
در سال 1919 موزه كودك بوستون يك شعبه بزرگ خود ر ا درساختمان ياد بود برنارددر خيابان وارنتون افتتاح نمود اين شعبه به برنارد مموريال معروف بود كه البته در سال 1926 تعطيل شد .
,...

فهرست:
 
 
 
مقدمه
مرکز هنرهای معاصر کاگلیری
اهدف شکل گیری مرکز
تحلیل حجم بنا
تحلیل سیرکلاسیون داخلی مرکز
سایت پلان
پلان طبقات
برش طولی
برش آتریوم
جزئیات
منابع و ماُخذ

دانلود پاورپوینت بررسی موزه هنرهای مدرن و معاصرMMCA  از mp_art architects 
 
بخشی از مطلب
این موزه در یک منطقه تاریخی و بومی واقع شده است که سرشار از تاریخ و پیشینه کره ایی می باشد این بنا در مرکز سئول این سایت شامل ساختارهای بسیاری است که نشان دهنده سنت های سئول و تاریخ سیاسی طولانی است.
 وارد کردن یک موزه هنرهای معاصر را به یک منطقه شهری سرشار از تاریخ و سنت هنوز هم یک چالش نادر در کره جنوبی به شمار می رود 
برای 600 سال، این نقطه به عنوان Jongchin بو استفاده شد. مرکز اداری سلسله چوسان؛ دو ساختمان متعلق به آن دوران به عنوان بخشی از مجموعه موزه باقی ماند
در اوایل قرن استعمار 20 کره به ژاپن، یک ساختمان آجری مسکونی ارتش اشغالگر به سایت اضافه شده است. 
 
پس از آزادی کره در سال 1945، این ساختمان های آجری یک بخش کلیدی از این آزادی شد که در سال 1980، سایت شد
این بنا مرکز یک کودتا علیه دولت چون دو هوان برگزار می کند. یک ساختمان مجاور یک بار به عنوان یک بیمارستان استفاده می شود، همچنین حفظ، اختصاص داده شده به مراقبت از رئیس جمهور کره است. در سال 1979، زمانی که رئیس جمهور پارک جونگ هوی زیردست خود ترور شد، او در اینجا درگذشت.
در مدت این زمان، شهروندان متوسط مجاز به ورود به سایت، حتی اگر آن را در قلب سئول بود اجازه نداشتند.
در سال 2006، فرماندهی امنیت دفاعی سایت را خالی کرد و در این زمان، این سوال را مطرح نمود
 چگونه باید آن را در عصر معاصر ما استفاده می شود. در سال 2009، دولت تصمیم به ساخت یک موزه هنرهای معاصر، با تاکید بر نقش فرهنگ در جامعه مدرن نمود. رقابت، برگزار شد جذب بسیاری از معماران پیشرو شروع کردید  هیئت منصفه شامل بری Bergdoll، Kazuyo سجیما و آراتا ایسوزاکی. بودند که
و....

غرفه ایتالیا به عنوان میزبان اکسپو 2015 برگرفته از طرح بیمارستان کودکان است که سمبل مراقبت از پروژه و استعدادهایی است که برای رشد به توجه نیاز دارند. این غرفه مشابه یک جنگل شهری و با استفاده از سیمان فوتوکالیستی ساخته شده که با جذب نور خورشید‌، آلودگی موجود در هوا را گرفته و تبدیل به نمک می‌کند.
  کانسپت پالازو ایتالیا یک چشم انداز کلی از معماری است که در آن ساختمان با پوسته ای خاص و توزیع حجمی منحصر بفرد قرار گرفته شده است، که به ظاهر درخت در جنگل میباشد که در آن بازدید کنندگان می توانند درون آن راه یابند و زندگی را تجربه کنند، پالازو ایتالیا تجربه خاطره انگیزی از معماری طبیعی است و ساختمان استعاره از درخت زندگی میباشد.

پوسته بیرونی این پروژه، یاد آور شاخه درختان، سنتز و انتزاع میباشد که به سادگی و بطور طبیعی مانند آثار هنری به نمایش گذاشته شده است. پالازو ایتالیا نشان دهنده “معماری طبیعی” میباشد که در آن طراحی شاعرانه ای با ادغام فن آوری های تجربی ارایه شده است و با ارگانیسم های دیدنی و جذاب و انرژی پایدار صورت گرفته است.

دانلود پاورپوینت بررسی موزه گرافیک ایران - عمارت ارباب هرمز 
 
بخشی از مطلب
اکثر بناهای تاریخی به جای مانده از حکومت دوره قاجار در تهران در مرکز و شمال تهران قرار دارند، اما یکی از معدود بناهای تاریخی شرق تهران «عمارت ارباب هرمز» است که در منطقه تهرانپارس قرار دارد. با هم گشتی در این عمارت تاریخی می‌زنیم تا با دیدن تصاویر اختصاصی کجارو با این بنا بیشتر آشنا شویم.
بنا بر شواهد و مستندات تاریخی، عمارت مجیدآباد یا ارباب هرمز، بنایی متعلق به اواخر دوره قاجار بوده که در قریه‌ای به همین نام قرار داشته است. بنا بر اسناد، زمین‌های این منطقه ابتدا در تصرف عین‌الدوله صدراعظم دربار قاجار بود.
اما نخستین مالک این اراضی و عمارت که به روشنی در اسناد تاریخی از وی نام برده شده، مرحوم حاج محمدخان ابری (بسطامی) معروف به حاجب‌الدوله است.
هرمز آرش معروف به ارباب هرمز یکی از زرتشتیان زاده شده در محله خیرآباد یزد بود و با حاصل کار و تلاش خود در هندوستان به ایران بازگشته و در سال ۱۳۲۷ خورشیدی، تهرانپارس فعلی را که در حدود ۳۶ میلیون متر مربع مشتمل بر سه قریه مجیدآباد، مهدی‌آباد و حسین‌آباد بود از بیوه ابوالقاسم‌خان بختیار، بی‌بی عظیمه خانم بختیار، سه دانگ به نام خود و سه دانگ به نام همسرش، پری آگاهی آرش، خریداری نموده و با مشارکت آقایان وفادار تفتی و رستم مرزبان و کمک آقایان مهندس ناصرزاده، پورتیمور و مهاجر، اقدام به نقشه‌برداری، خیابان‌کشی، تفکیک اراضی و احداث مراکز عام‌المنفعه شامل درمانگاه، مراکز پلیس* منابع آب، برق‌رسانی، مدارس، مساجد و غیره می‌نماید.
عمارت فعلی معروف به ارباب هرمز با مساحت تقریبی ۹۰۰ مترمربع به سبک ترکیبی از معماری سنتی با معماری غربی در دو طبقه به همراه زیرزمینی کوچک در ابتدا در باغی به وسعت یک میلیون مترمربع بنا شده بود که در حال حاضر ۴۲ هزار مترمربع از آن باقی مانده است
فرم بنای موجود با شکل اولیه آن بسیار متفاوت بوده و بنا حداقل در چهار مرحله دچار تغییرات اساسی شده است.
مطابق شواهد، بنای اولیه منطبق با الگوی کوشک‌های ایرانی و با ابعادی کوچک‌تر بوده است که تزیینات گچ‌بری و کاشی‌کاری آن به صورت نخاله ساختمانی در گمانه‌زنی‌ها به دست آمد.
در مرحله بعد این بنای زیبا به شکل یک کوشک تابستانی با فضاهای باز، بازسازی می‌شود و نهایتا با حضور ارباب هرمز در بنا، پس از توسعه در دو جبهه غربی و شرقی، قسمت‌های ستون‌دار داخلی با اجرای جرزهای باربر از هم جدا می‌شوند.
این بنا در سال ۱۳۸۴ به شماره ۱۴۶۱۰ در فهرست آثار ملی به ثبت رسید.
با پیگیری دوستداران میراث فرهنگی از سال ۱۳۸۵، مرمت و احیای این بنا در دستور کار شورای شهر تهران قرار گرفته و پس از تصویب این امر، در ۱۵ اسفند ۱۳۹۰ خورشیدی، سازمان زیباسازی شهر تهران اقدام به مرمت و بازسازی این بنا نمود.
در اوایل بهار ۱۳۹۳ مرمت این بنا به پایان رسید.
در بازسازی بنا سعی شده است که کلیه شواهد دوره‌‌های مختلف آن قابل شناسایی باشد.
هم‌اکنون از این بنای تاریخی زیبا به عنوان موزه گرافیک ایران استفاده می‌شود.
موزه گرافیک ایران، اولین موزه طراحی گرافیک در آسیا است.
این موزه سالانه میزبان گالری‌های متعددی از آثار هنری هنرمندان گرافیست ایرانی و خارجی است.
عمارت ارباب هرمز در بزرگراه شهید بابایی، خیابان استخر، بلوار استقلال، خیابان توحید، محوطه شمالی پارک پلیس قرار دارد.
 

دانلود پاورپوینت بررسی موزه بزرگ منطقه ای خراسان
 
فهرست مطالب
 
محمدامین(داریوش) میرفندرسکی 
معماری انسانی
فریار جواهریان 
موقعیت: پارک کوهسنگی، مشهد، ایران
شرکت مشاوره: 
تیم طراحی:  
 طراحی داخلی
تصاویر موزه بزرگ منطقه ای خراسان
پلان ها، برش ها، کانسپت و سایت پلان 
پلان طبقات موزه بزرگ منطقه ای خراسان
دیاگرامهای ارتباطی
سایت پلان
 

دانلود پاورپوینت بررسی موزه هنر گراندرپیدز
 
موزه هنر گراند رپيدز
Grand Rapids Art Museum

wHY Architecture Grand Rapids, Michigan                                                                  
 
GRAM اولین موزه ای در جهان است که مورد تایید لیید LEED_ قرارگرفته است . « ساختمان Grand Rapids Art Museum _ موزه هنر گراند رپید تلاش کرده است تا چیزهای مختلفی را در خود جمع کند . با اینکه ساختمان یک طرح و المان شهری است اما فضای مطلوبی را به وجود آورده است . این ساختمان دوست زمین است و بر روی هنر متمرکز شده است . مردم را در محیطی مطلوب است ، که مردم در آن می بینند و فکر می کنند . » Kulapat Yantrasast
موزه جدید هنر گراند در قلب گراند رپیدز قرار گرفته است ، شهرکی که به عنوان یک عمل موثر بر تجارت است . و به صورتی مدرن طراحی شده است . 
طراحی ساختمان موزه علاوه بر سمبلیک بودنش به عنوان یک موزه ، ماهیتی انسانی دارد و فضایی مطلوب را برای کسانی که به هنر علاقه دارند ، به وجود آورده است . 
سایه بان های بزرگ موزه حوزه مشترک فعالیت های شهری و موزه ؛ و همچنین مکانی برای تجمع است . 
و...

دانلود پاورپوینت بررسی موزه کاگلیاری بر اساس کتاب زیبایی شناسی در معماری (یورگ کورت گروتر)
 
فهرست مطالب
 
مبانی ادراک
فرهنگ و سبک 
زیبا شناختی و زیبایی
محیط و مکان
فضا
فرم یا صورت
هماهنگی
زمان و مسیر
نور و رنگ
علایم
جزء و کل
موزه هنرهای معاصر در کاگلیاری ایتالیا

دانلود پاورپوینت تحلیل و نقد و بررسی موزه اشتوتگارت
 
موزه یا گالری هنری یا تئاتر مجلسی اشتوتگارت؛ در سال های 1977-1984 توسط جیمز استرلینگ با همکاری مایکل ویلفورد ساخته شد. این گالری در اطراف میدان ترافاگ لار که قصر ها و موزه های مهمی در اطراف آن قرار گرفته اند و از نظر توریستی منطقه مهمی محسوب می شود, قرار گرفته است.  این موزه تحت تاثیر گالری های قرن 19 و بخصوص موزه Altes و ساختمان های مجاور قرار دارد. و به دلیل اهمیت ساختمان های اطراف از فرم های کلاسیک در آن زیاد استفاده شده است. مثلا قرنیز و کتیبه های مصری, پانتئون سرباز و بدون سقف, قوس های تکه تکه, پنجره های رومی, سایبان ورودی فلزی که شبیه ورودی معابد قدیمی است. در عین حال که ویژگی های معماری مدرن را نیز داراست. گالری قدیمی به شکل U می باشد که روی یک سکو قرار گذفته تا از ترافیک دور باشد. دسترسی به گالری توسط یک رمپ که از فضای شلوغ خیابان شروع شده و به بخش مرکزی ساختمان منتهی می شود؛ ممکن است. با شفاف کردن جداره هال ورودی, در عین حال که ارتباط با فضای بیرون برقرار است, بازدید کننده را به آرامی از سایت جدا می کند. با ایجاد شکست در مسیر ورودی( مسیر بین خیابان تا ورودی گالری), توسط پله و رمپ, مجموعه گالری را از  محیط شلوغ اطراف جدا می کند. پارکینگ مجموعه در زیر سکوی موزه قدیمی قرار گرفته است. باغ مجسمه تغییر شکلی از پانتئون است و به نوعی هسته مرکزی محسوب می شود.
و...

دانلود پاورپوینت بررسی  موزه تاریخ طبیعی آمریکا (شهر نیویورک) 
 
1.یکی از مشهورترین موزه های ایالات متحده آمریکاست 
و جهان است و در منهتن  قرار دارد.
2.این موزه در سال 1869 نزدیک به 130 پیش تاسیس گردید
و این موزه جهت گردآوری نمایشگاه و حوضهء تحقیقات علمی 
برای تمامی دانشمندان دیرینه شناسی ایجاد گردید
3.اولین بار ایدهء این بنا توسط اسمیت بیک مور 
در سال 1860 هنگامی که دانشجوی موزهء
معاصر جانورشناسی هاروارد  بود .
4.اولین بار اندیشهء طراحی این ساختمان
در سال1877 توسط آقای جیکوب می 
انجام گردید.
,...

بخشی از مطلب
تحلیل و بررسی موزه ملی ایران
 
آندره گدار ، مهندس معمار فرانسوی ، که از سال 1308 هـ . ش ، در استخدام دولت ایران بود مامور تهیه طرح ساختمانی موزه نو بنیاد گردید . در این طرح ، ورودی ساختمان ، با الهام از ایوان بلند ساسانی در تیسفون ایجاد گردید . کارهای ساختمانی در سال 1312 هـ . ش با معماری حاج عباسعلی معمار باشی آغاز شد و در سال 1315 هـ . ش به پایان رسید .
 
در سال 1316 هـ . ش موزه ایران باستان تاسیس شد . این موزه پس از تشکیل سازمان میراث فرهنگی ، به عنوان موزه مادر و با سابقه ترین موزه کشور از اعتبار و اهمیت فراوانی برخوردار شده و گسترش آن آغاز شد . این موزه در سال 1367 به موزه ملی تغییر نام داد.
 
ساختمان موزه ایران باستان از نخستین بناهایی بود که مختص موزه در ایران ساخته شد . بنابراین ، تمام موازین موزه های جدید در آن رعایت گردید .
 
1-3-1-2- طرح معماری موزه :
 
در طرح معماری موزه سعی شده است هماهنگی لازم را با موضوع و اشیاء داخل آن داشته و با تاریخ کشور نیز مرتبط و پیوسته باشد . نمای عمومی ساختمان موزه ، به شکل کاخ فیروزآباد فارس ساخته شده است و رنگ آجرهای آن نیز به پیروی از معماری عصر ساسانی سرخ تیره انتخاب شده است .
 
طاق عظیم ورودی بنا تداعی کاخ کسری است
 
ورودی موزه ملی ایران
 
انتخاب محل :
 
محل موزه مذکور به نحو سنجیده ای در نقطه ای از شهر تهران که قابل دسترسی از تمام نقاط باشد تعیین گردیده است و امکان گسترش آن و فضای سبز نیز برای آن لحاظ شده است .
 
فضاهای فیزیکی :
 
این موزه دارای 7500 متر مربع زیر بنا و شامل سه طبقه زیر زمین ، همکف و طبقه فوقانی است . طبقه زیرین آن محل برگزاری نمایشگاههای موقت ، طبقه همکف آن محل نمایش آثار پیش از تاریخ و تاریخی ، و بخش لرستان است . همچنین کتابخانه و سالن سخنرانی نیز در این طبقه واقع شده است . طبقه فوقانی نیز به آثار دوره اسلامی ، تالار قرآن و تالار گنجینه اختصاص دارد . بطور کلی می توان موزه را به سه بخش تقسیم کرد که معیار این طبقه بندی ادوار مختلف تحول در تاریخ ایران است و عبارتست از : دوران پیش از تاریخ دوران تاریخی و دوران اسلامی .
 
 موزه ملی ایران2
 
پرسپکتیو کلی از موزه ملی ایران
 
از دیگر بخشای موزه ملی ایران می توان به سالن نمایش و بخش تحقیقاتی تاریخی و همچنین واحد عکاسی و آزمایشگاه شیمی اشاره کرد که مجموعاً مکانهایی هستند برای تحقیق و پروژهش در زمینه های تاریخی و بالاخص باستانشناسی . کتابخانه تخصصی این موزه که بالغ بر 20 هزار جلد کتاب را در خود جای داده ، پذیرای درخواست دانشجویان و محققان در رشته باستان شناسی ، تاریخی و تاریخ هنر می باشد .
 
پلان موزه ملی ایران
  نور :
 
نور ساختمان به طور طبیعی و با نیروی الکتریسیته تامین شده است برای نورگیری طبیعی پنجره های بلند در دو ضلع شرقی و غربی تالارها تعبیه و دو حیاط خلوت یا پاسیوی مرکزی در میان تالارها منظور شده است .
سیر کولاسیون :
 
گردش در تالار موزه ملی بر خلاف عقربه های ساعت است ، که با معرفی اماکن و محوطه های باستانی حفاری شده آغاز می گردد و آثار مکشوف با دیدی کاملاً باستانشناختی و با رعایت تقدم تاریخی علمی تنظیم و ارائه شده است .
 
ضلع شرقی و شمالی تالار به دوران ایلامی و هخامنشی اختصاص دارد با چرخش به ضلع غربی ، قطعات گجبری و موزاییکهای ساسانی آثار تزیینی کوچکی را تشکیل داده که چشم اندازی از ایران عهد اشکانی و ساسانی ارائه می کند .
 
پلان طبقه همکف موزه ملی ایران
 
ارتباط به طبقه فوقانی از طریق رامپی پیچ دار صورت می گیرد ، که طبقه فوقانی به آثار تمدن اسلامی اختصاص دارد .

و...

7 عدد پاورپوینت شامل برای نمونه موردی موزه
 
1-پاورپوینت موزه های ریچارد میر و تادائو اندو 166 عدد اسلاید
 
2-پاورپوینت موزه کاگلیاری 29 عدد اسلاید
 
3-پاورپوینت موزه اشتوتگارت 41 عدد اسلاید
 
4-پاورپوینت موزه تاریخ طبیعی امریکا 23 عدد اسلاید
 
5-پاورپوینت موزه گوگنهایم بیلبائو-موزه کیاسما-موزه میلواکی
 
6-پاورپوینت موزه لوور-گوگنهایم رایت-موزه هنرهای معاصر

گالری سفید، تمرینی در باز خوانی پتانسیل ها و تحدیدهای تایپولوژی "میان-بافتی" برای عملکرد یک گالری هنری است. تمایزعامدانه در ماهیت سازماندهی فضایی و تبیین فرمال درون و برون پروژه ، تاکید بر پیچیدگی های نهادینه همخوان سازی دوگانه تایپولوژی و عملکرد دارد.
 
پروژه در آن واحد درون گرا و برون گرا است:
 
در داخل ، سازماندهی فضا حول ایده اصلی امتداد حداکثری در مقطع شکل گرفته است. این نظام ممتد فضایی بواسطه تجوف لحاظ شده در مقطع پروژه به سمت بیرون تسری می یابد. فضای مقطع-محور و سیال شرایط بروز و ظهور دید های پرسپکتیوی متنوعی از فضا های داخلی را فراهم می کند. از بیرون و در نگاه اول ، ساختار فرمال پروژه ساختاری صلب و منتزع از احجام مجرد اقلیدوسی و همخوان با بافت متراکم مسکونی پیرامون خود است. 
 
همچون "کابینت های نگهداری اشیائ غریب،" که می توان آن ها را پیشکسوتان موزه ها و گالری های هنری دانست، گالری سفید به عنوان فضایی برای  بازنمودن، سرشار از ابهاماتی است که معمای آن بدون ورود به درون آن به عنوان فضایی باز نموده شده، میسر نخواهد بود...

پروژه جدیدگروه بیگ  طراحی موزه بدن انسان (سیته DU سپاه Humain) در Montpeillier، فرانسه! این موزه از یک سری از احجام شناور و غوطه ور ، بیضی متقاطع تشکیل شده که با سطوح شیب دار و سقف های سبز و عرشه پشت بام در صدر با یکدیگر ترکیب شده است. با الهام از عملکرد های بیولوژیک، موزه دارای نمای شفاف و  بهینه سازی شده از تعبیه هواکش برای حفاظت از فضای داخلی از بیش از حد در حالی که حداکثر روشنایی روز در طرح استفاده شده است

و...

بخشی از مطلب
 گروه معماری بیگ طرحی منحصر به فرد از تلفیق سه مرکز فرهنگی در یک ساختمان را ارائه کرده که در منطقه آکتین در بوردو فرانسه واقع شده است. سه عرصه مذکور عبارتند از : 1- ساختمان هنر معاصر منطقه آکتین. 2- آژانس فرهنگی تولید موسیقی و فیلم. 3- دفتر هنرهای نمایشی منطقه آکتین. ساختمان فوق با فرمی جالب و با بهره گیری از کانسپت فرهنگ شهر بوردو، نهادی زیبا و مهم برای منطقه آکتین می باشد. 
طراحی مرکز فرهنگی MECA توسط گروه معماری بیگ
مرکز MECA ساختمانی یکپارچه است که با اسکله و تفرجگاه منطقه ادغام شده و خط ساحلی منطقه را تحت تأثیر قرار داده است. این سه مؤسسه و دفاترشان در منطقه های عمومی گرد هم آمدند که از 5 سطح تشکیل شده و به وسیله اتاق های عمومی از هر 4 جهت به هم راه دارند. حل کردن مسیر ارتباطی مستقیم در طراحی پلان این مرکز از مهم ترین ویژگی های گروه معماری بیگ در طراحی این فضا به شمار می رود. 
و...

اين موزه  نام آن از ترکیب نام ملکه ویکتوریا و همسرش آلبرت گرفته شده است.
 
در سال ۱۸۵۰ به دستور آلبرت نمایشگاه مصنوعات جدید و اختراعاتی در لندن برپا شد.در آن نمایشگاه از تمامی دنیا مخترعان ٬ساخته های جدید خود را به لندن آورده بودند. هدف این نمایشگاه ایجاد یک محیط آموزشی برای مدارس و دانشگاه ها بود که تا حد زیادی هم توانست به هدفش برسد.پس از اتمام نمایشگاه به دستور آلبرت به جای آن این موزه بنا شد.

 در ورودیه موزه٬ این لوستر عظیم الجثه قرار دارد که در نوع خود شاهکاری محسوب میشود. این لوستر از صدها حباب شیشه ای تشکیل شده  که با تکنیک دمیدن در شیشه مذاب ساخته شده اند و کار یکی از هنرمندان معاصر انگلیسی است.
 در طبقه اول آن بخشی قرار دارد که متعلق به هنر ایرانی است.شاید باور نکنید اما در بیشتر موزه های جهان بخش عمده و جالب توجه آنها را هنر کهن ایران-مصر و یونان باستان تشکیل میدهد. به نظر من اگر این ۳ بخش از موزههایی چون لوور-بریتانیا و .....حذف شود دیگر این موزه های مهم حرف چندان زیادی بر ای گفتن ندارند.
 یکی از نفیس ترین اجناس درون موزه فرشی اردبیلی است که در گذشته در بقعه شاه صفی الدین پهن بود و در زمان شاه طهماسب اردبیلی به شاه عثمانی هدیه داده شد.سالهای بعد٬ در قرن ۱۷ نیز آنها این فرش را به دولت بریتانیا فروختند.این فرش زیر یک فضای شیشه ای قرار دارد که درون آن چراغهایی نصب شده است که هر نیم ساعت یک بار چراغها را روشن میکنند تا بافت ریز فرش بهتر دیده شود.
در بخش هنر دنیای اسلام موزه٬ از هر ۱۰ اثر ۴ تای آن به ایران تعلق دارد.نمونه هایی چون سفالینه های کاشان-اسطرلابهای قدیمی-تابلوهای نقاشی و خط نستعلیق-مینیاتور کاری-محرابهای چوبین و سفالین.....به غیر از ایران کشور چین هم دارای هنر مینیاتور هست با این تفاوت که مینیاتور چین صرفا ارزش هنری دارد اما مینیاتور ایران بیانگر قصه و روایت از داستانهایی چون شاهنامه و قصه های نظامی و سعدی است.به همین دلیل از ارزش بالاتری برخوردار میباشد.  
 بخش دیگر موزه مجسمه های نفیس قدیمی را شامل میشود.راهرویی طولانی که در دوطرف آن  شما با مجسمه های معروفی از هنرمندان بنام چون میکل آنژ روبرویید.
 
 یک بخش جذاب دیگر موزه٬بازسازی روم باستان است.در اینجا حتی ستونهای شهر باستانی آشیل هم ساخته شده اند که اگرچه واقعی نیستند اما برای درک بهتر چهره قدیم روم و فرهنگ آن زمان کمک زیادی میکند.خیلی از اجناس این موزه اصل نیست بلکه بدلی از واقعیت است تنها برای آموزش به دانش آموزان و دانشجویان ساخته شده اند .در واقع ایده آموزش سمعی بصری از ان زمان و توسط آلبرت ایجاد شد.مثلا ستون آشیل مشاهده شده یک بدل ساختگی است اما سنگ قبرهای مشاهده شده در عکس قدیمی و نفیس هستند که همگی با هم روم باستان را در اذهان تداعی میکنند.

 بخش دیگر موزه٬ هنر قرون وسطی را نشان میدهد .در آن زمان دین مسیحیت بسیار اهمیت داشت و هنر ریشه گرفته از دین بود.محرابهای قدیمی٬ظروف غسل تعمید٬مجسمه های مسیح٬نقاشیهای مذهبی و .....از جمله آثار این بخش هستند.
 یکی از سالنهای موزه نمایشگاه نقاشیهای قدیمی رافایل هست.همان طور که میدانید او یکی از بزرگترین نقاشان ایتالیایی دوره رنسانس است که تم بیشتر کارهایش مذهبی است. به این کارهای رافایل که روی دیوارها نصب است اصطلاحا؛کارتونهای رافایل؛ میگویند.زیرا این تابلوها در کنار هم مانند بک انیمیشن عمل میکنند و یک دوره قصه مذهبی از انجیل را روایت میکنند.در آن زمان کاغذهایی به این اندازه بزرگ وجود نداشت. بنابراین از کنار هم قرار دادن صدها کاغذ ۲در ۱ این تابلوهای نفیس ایجاد میشد.نکته مهم اینجاست که نقاشیها روی کاغذهای کوچک کشیده میشد و پس از کشیدن آنها کاغذها بهم چسبانده میشد.پس متوجه میشوید که چقدر دقت لازم بود تا پس از چسباندن قطعات پازل٬آنها با هم و در کنار هم همخوانی داشته باشند.
 
 یک بخش جذاب دیگر موزه ٬نمایش سازهای قدیمی است.از پیانو تا ویولون و چنگ و سازهای بسیار قدیمی دیگر که امروزه تقریبا منسوخ گشته اند.در سویی دیگر نمایشگاه لباسهای اشرافی قدیمی نیز جلب توجه میکند که هر از گاهی هم نمایشگاهی از البسه جدید و مد روز یکی از مارکهای معتبر در کنار آنها در معرض دید قرار میگیرد.
 

موزه زیبای "ویکتوریا آلبرت" توسط معمار برجسته ژاپنی "کنگو کوما" طراحی شده است.
 
 این موزه از حجم واحدی که خود از دو شکل هرمی سرو ته با فرمی خمیده که هدف آن ایجاد روابط جدید بین رودخانه و اسکله است طراحی شده است.
با توجه به سایت بسیار برجسته این پروژه ، طرح نه تنها به خود ساختمان توجه دارد بلکه بر ایجاد شبکه ای جدید از فضاهای عمومی برای گشت و گذار در فضای لنگرگاه تلاش می کند.نتیجه قالبی تحت الفظی از فضای عمومی بر روی آب است وتفرجگاه پر پیچ و خم که از میان و اطراف ساختمان طی مسیر می کند.
 
ساختار دوگانه میادین عمومی در پای این موزه نه تنها به عنوان یک نمایشگاه در فضای باز یا فضای رویداد برای این نهاد در خدمت است ، بلکه اسکله را به فضایی که هر دو بازدید کننده محلی و گردشگر خارجی لذت ببرند تبدیل می کند.
در درجه اول با شرایط حال حاضر در محل ، شکل کلی و فرم موزه روی محورهای قویی که از پیش، در اسکله بنا نهاده شده بوده انددر ارتباطند.
مدخل شهر که در امتداد خیابان "یونین" و محور ایجاد شده توسط لنگرگاه کشتی "آر اس اس دیسکاوری" آخرین کشتی چوبی سه دکله که در بریتانیا ساخته شده است ، در حال حاضر به عنوان جاذبه اصلی شهر "داندی" عمل می کند.
با در نظر گرفتن این دو محور جذاب و چرخاندن یکی نسبت به دیگری ، محور موزه روابط بصری غیر قابل پیش بینی را با رودخانه و شهر تقویت و به نمایش می گذارد.
 
لحظات میان تفرجگاه عمومی که زیر شکم موزه می چرخد و طی مسیر می کند ، توسط قاب هایی از خود سازه ،مناظر بدیع و چشم انداز هایی از شهر داندی و رودخانه تی برای بازدیدکنندگان فراهم می سازد.
بنا از لایه های تیرهای بتن پیش ساخته،تشکیل شده و فاقد هر گونه لبه های سخت است. هنگامی که بنا از دور دیده می شود ستون ها در سایت، برای دستیابی تدریجی به ساختاری خمیده و مزین شدن به سنگ هایی مرکب از مواد محلی ، متراکم شده اند.
پوسته و قشر پیچیده بنا، اجاره می دهند تهویه طبیعی و همچنین نفوذ روشنایی روز به خوبی انجام گیرند. ساختار اصلی که شکاف دارد در واقع تراکم حجم را تغییر داده و بافت ایجاد می کند ، همچنین اجازه می دهد تا موزه به راحتی آب و هوای محدودش را کنترل کند.
سالن اصلی به عنوان میدان عمومی در محیط داخلی با برنامه هایی نظیر فروشگاه ، کافه و رستوران عمل می کند.
همچنین به منظور اجتناب از تکامل موزه به عنوان ساختمانی خود محور و جسمی غیر اصلی بر روی رودخانه ، تفرجگاه و میادین رفته رفته به فضای داخل و سمت دیگر ساختمان منتقل و ادامه یافته اند.
پس از اندکی طراحی مجدد و تغییر مقیاس نمای سنگی ساختمان همراه با عقب نشینی آن از کناره ی رودخانه جهت کاهش هزینه های ساخت و ساز، طرح برنده ی کنگو کوما و همکاران جهت ساخت موزه ی V & A در داندی، مورد تایید کمیسیون مدیریت توسعه ی شورای این شهر قرار گرفت. این طرح که برگزیده ی رقابتی بین المللی جهت طراحی اولین موزه ی V & A ساخته شده در خارج از لندن می باشد، به ارائه ی هنر اسکاتلندی در مرکزی بین المللی می پردازد.
کار ساخت و ساز این موزه، هم اکنون با ساخت پلت فرمی در کنار بندر داندی کریگ آغاز شده است تا این ساختمان و تفرجگاه 45 میلیون دلاری، سکویی برای چشم اندازهای زیبای رودخانه ی تی داشته باشد. ساخت و ساز اصلی این مجموعه از تابستان آغاز خواهد گشت.
پس از اتمام ساخت این مجموعه در اواخر سال 2015، بازدیدکنندگان از برنامه های همیشه در تغییر کنسرت ها، کارگاه های هنری، اینستالیشن ها، پاویون های تابستانی، نمایشگاه های عظیم و نمایش آثار هنری لذت خواهند برد. این طرح شامل یک پلازای چوبی و گسترده، سالن اجتماعات در دوسطح همراه با پلکانی نمایشی، طیف گسترده ای از نمایشگاه ها، یک مرکز طراحی، فروشگاه موزه، یک کافه و یک رستوران همراه با آب نمایی خیره کننده خواهد بود.
 
فیلیپ لانگ، مدیر موزه V & A در داندی گفته است: " طراحی برجسته ی کنگو کوما، به داندی و اسکاتلند این فرصت و فضای استثنایی را خواهد بخشید تا از نمایشگاه های بین المللی لذت برده و در تاریخ قابل توجه طراحی خلاقانه در اسکاتلند درگیر شده و از آن بیاموزند. من باور دارم که این موزه، بازدیدکنندگان را از سراسر جهان جذب می کند."

موزه هانس كریستیان اندرسن در محدوده تاریخی شهر ادنسه، جایی که الهام بخش  او در آفرینش قصه های پریان است، قرار دارد.
این موزه زیبا خانه زرد رنگ كوچكی است که اندرسن از ۲ تا ۱۴ سالگی اش در آن زندگی می كرده است.
هانس كریستیان اندرسن، در  بخش قدیمی شهر ادنسه زاده شد، این مكان، اکنون موزه آثار این نویسنده نامدار است و زندگی جالب او  را به نمایش گذاشته است.  دراین محل، زندگی او  از سال های سخت، درست هنگامی كه پسر یك كفاش بود تا زمانی كه نویسنده برجسته و  پر آوازه قرن شد، نشان  داده می شود.
این نمایشگاه، سال های كودكی هانس كریستیان اندرسن در شهر ادنسه، سختی هایی را كه برای تحقق یافتن رویاهایش در كپنهاگ تحمل کرد،  مدرسه رفتنش،  دوران  نویسندگی،  پیری و مرگش را  نمایش  می دهد و  از روابط دوستی و زندگی عاشقانه و كار  هنری و  به ویژه سفرهای بسیار او  نشان دارد.
این موزه با آخرین تسهیلات مدرن كه  امکان می دهد بازدیدکننده وارد دنیای هانس كریستیان اندرسن شود، كتاب هایش را از روی صفحه ی نمایش رایانه ورق بزند  و از یكی از ایستگاه ها به قصه  های پریان او گوش فرا  دهد، تجهیز شده است.
در فروشگاه موزه گزیده ای جامع از كتاب های آندرسن و كتاب هایی را كه درباره او به نگارش در آمده اند، به چندین زبان عرضه می شود.

 

تاریخ قوم یهود در موزه دانمارک
 
در هم پیچیدگی فضای آجری طاقی شکل قدیمی و پیوند غیرمنتظره آن با فضای نمایشگاهی منحصر به فرد به یک فضای گفتگوی پویا بین معماری گذشته و آینده _ تازگی امر کهنه و جاودانگی امر نو دامن می زند.
موزه یهود دانمارک به قدیمی ترین بخش – کتابخانه - کاخ سلطنتی سابق بوت هاوس که توسط پادشاه پنجم مسیحی در سال 1598 بنا گردید, تحمیل شده است. موزه به طور رسمی در 8 ژوئن توسط ملکه دانمارک گشوده شد. دو نشان سفید رنگ بر گذرگاه سنگ ریز در باغ کتابخانه ی سلطنتی به ورودی میدانی سنگ فرش شده با سنگ مرمر منتهی می شود. قطعه های مرمر به مثابه نشیمن گاه بیرونی عمل می کنند. درب بزرگ واقع شده در نمای جلو ساختمان با واژه ی عبری کتاب مقدس " عمل خوب " حکاکی شده است.
 
نورگیرهای باریک که تبدیل به جزیی از عناصر تکرار شونده در اثار دانیل لیبسکیند شده اند در سطح سنگ فرش با هدف اتصال درون به بیرون با مسیری نمادین به کتاب مقدس ارجاع دارد. داخل موزه هیچ خطوط مستقیمی وجود ندارد.
لیبسکیند تعمداً دیوارها را اریب و سقف را با تخته های چوبی شیب دار کرده است. تا بازدید کنندگان احساس کنند در یک قایق ایستادند و این تداعی گر تلاطم دریاهایی که هزاران یهودی از آن عبور کردند از دانمارک تحت اشغال نازی به سمت سوئد بی طرف. دیوارها با تخته های سه لایه درخت غان اسکاندیناوی روکش شده اند, تاریخ یهودیان دانمارک خوش بینانه تر از دیگر یهودیان بود. پنجره های شیشه ای دیوارها را برش داده اند و این ارجاع دیگری به کتاب مقدس است.
 
 

موزه معماری جدید نروژ در سال ۱۸۳۰ طراحی شده و یک ساختمان ۴ طبقه میباشد .
 
 
غرفه نمایشگاهی جدید و باز سازی کامل از ساختمان های تاریخی است .موزه معماری جدید گسترشی از یکی از ساختمان های یادبودی امپراتوری مانند در نروژ که توسط Grosch در سال ۱۸۳۰ طراحی شد و یک ساختمان ۴ طبقه که در سال ۱۹۱۰ اضافه شده ، میباشد . این ساختمان ها تا سال ۱۹۹۰ خالی بودند و نیاز شدیدی به تعمیر داشتند.تصوری که در پشت این غرفه نمایشگاهی بود ، خلق کردن موقعیتی درون گرا با روشنی روز، آسمان و پوشش گیاهی اطراف به عنوان عناصر مهم در تجربه کلی بود .قالب این بنا مربعی شکل همراه با ۴ ستون که کمی سقف بتونی را تحمل می کردند است .
 
نمای خارجی شیشه ای است که باعث کم شدن نور بین داخل و خارج می گردد . شیشه های روشنائی موازی خارجی همانند صفحه ای برای جلوگیری از نور خورشید می باشند .این غرفه توسط دیوار های بتونی احاطه شده است که تجربه درون فضا را گسترش می دهد و همانند پرده ای آویزان برای نمایشگاه عمل میکند .بازدید کنندگان از طریق ورودی اصلی در ساختمان Grosch وارد موزه میگردند .تمامی توابع عمومی از جمله پذیرش،کتاب فروشی، کافی شاپ ،رستوران و غیره در سالن اصلی در طبقه همکف قرار دارد . کتابخانه و مدیریت در طبقه دوم قرار دارند .
 
بازدید کنندگان ازطریق سالن اصلی به غرفه نمایشگاهی با نمایشگاه های متغیر و یا ساختمان مجاور با کلکسیون دائمی دسترسی دارند . هدف این ترمیم ، باز سازی ذات اصلی ساختمان ها و برجسته نمودن بنا برای تعامل با عناصر جدید بود ، اندازه های اصلی اتاق در صورت امکان دوباره بنا شده اند .تمرکز اصلی روی ساخت بسیار عالی با استفاده از روش های زمانی قابل اجرا بوده است . دیوار ها رنگ و روغن شده ،شیروانی های گچ کاری شده تعمیر و سپس باز سازی شدند .تاسیسات فنی مناسب با ساختمان موجود، با حفظ زبان معماری و به شیوه ای متقاعد کننده بنا شدند . مواد جدید ساختمان عموما بتون ، شیشه ، فولاد ، سنگ مرمر و چوب بلوط هستند .

موزه ونگوگ، يك موزه هنر در آمستردام هلند است و دارای آثار نقاش هلندی ونسان ونگوگ و هنرمندان معاصر خود می باشد.

این موزه ، دارای بزرگترین مجموعه  از نقاشی های ونگوگ و نقاشی دیگر نقاشان مشهور در جهان است. اغلب آثار ونگوگ موجود در این مجموعه، توسط پسرش وینسنت ویلم ونگوگ که در سال 1925 آنها را به ارث برده بود، بار ی نمایش های طولانی به موزه شهری آمستردام قرض داده بود اما سرانجام در سال 1962 به بنیاد  ونسان ونگوگ  منتقل شد که امروزه به نام موزه ونگوگ مشهور است.
 
طراحی موزه ونگوگ  به کمک  دولت هلند در سال 1963 و  به معمار هلندی گرید ریتود انجام گرفت . این طراح یک سال  بعد در گذشت و ساختمان تا سال 1973  کامل نشده باقی ماند.  ضلع های نمایشگاه در سال 1999 توسط یک مدرنیست ژاپنی به آن اضافه شد. موزه ونگوگ دارای بیش از 200 اثر از ونگوگ و چند نقاش بزرگ دیگر که از دوستان ونگوگ بوده‌اند می باشد.

موزه بویمانز فان بونینگن موزه اصلی هنر در روتردام هلند است.
 
 کار موزه در سال 1847 با مجموعه ای از آثار  فرانس بوجمناس آغاز شد. بخش عمده ای از مجموعه اصلی این موزه در فاجعه آتش سوزی سال  1864  نابود شد. در سال 1958 ، مجموعه ای از آثار و اشیای قیمتی تاجری به نام  بویمانز فان بونینگن به این موزه اضافه شد و موزه نام فعلی خود را به دست آورد.
 
 
 
 
 در این موزه، مجموعه متنوعی  از قرون وسطی تا  هنر معاصر، با تمرکز بر هنر هلندی وجود دارد. بسیاری از این مجموعه  این موزه  از طریق دو منبع  خصوصی ذکر شده در بالا  بدست آمده  اما بسیاری دیگر از اشیاء در طول سال ها ی متمادی و با  کمک مردم جمع آوری شده است . در میان  مجموعه آثار جمع آوری شده در این موزه می توان به آثار هنرمندانی همچون رامبراند، کلود مونه، واسیلی کاندینسکی، ونسان ون گوگ، و سالوادور دالی اشاره کرد.

موزه درنتس در هلند قرار دارد. معمار آن اریک ون اگرات مي باشد و در تاریخ 16 نوامبر بازگشایی شده است
 
 
 
تالارها و گالری های اصلی در زیر زمین واقع شده اند و سقف موجدار آن فضای پارک مانندی را برای مردم و رهگذران ایجاد می کند.
ساختمان این موزه توسط اریک ون اگرات معمار طراحی شده است. این طراحی 2000 مترمربع به فضای قبلی اضافه می کند و از خانه مربعی قدیمی که در سازه قبلی موزه وجود داشت به عنوان ورودی استفاده کرده و با بهره گیری از ارتفاع یک متری شیشه های زیر تپه-پارک ساخته شده جریان نور در داخل فضا را تنظیم می کند، به طوریکه در طول روز نور کاملی از بیرون به داخل می آید و استفاده از نور مصنوعی به حداقل می رسد.
 
 
از خانه قدیمی که وارد فضا می شویم از دالانی مارپیچ گذر می کنیم تا به گالری های زیرین دست پیدا کنیم، تیرهای چوبی سقف علاوه بر زیبایی اجازه گذر نور را نیز از لابه لای خود می دهند تا علاوه بر تاکید بر مسیر باغ بالای گالری ها، استفاده درستی از نور طبیعی نیز شده باشد. ترکیب باغ- تپه و سقف چوبین داخل موزه و نیز چشم انداز زیبای شهر از بالای تپه ای که سقف موزه را تشکیل می دهد این سازه را منحصر به فرد نموده است.

موزه باستان شناسی شهر میکونوس یکی از بهترین موزه های یونان به شمار می رود.
 
(موزه ملي باستان شناسي يونان)
 
 
موزه باستان شناسی شهر میکونوس یکی از معروفترین موزه های این شهر و نیز یکی از بهترین موزه های یونان به شمار می رود. در این موزه یافته ها و اشیایی از سراسر یونان نگهداری می شود. مجموعه بسیار نفیسی از گلدان ها و اشیای ساخت بشر در این موزه به چشم می خورد. با دیدن این موزه درک وبینش بسیار عمیقی از تمدن غنی یونان از دوران ماقبل تاریخ تا اواخر دوران باستان در بیننده ایجاد می شود. گلدان های به نمایش درآمده در این موزه مربوط به دوره هلنیستیک می باشند.
مهمترین شیء موجود در این موزه، یک پیتوس بسیار زیبا (خمره بزرگ) است که تصاویری از نبرد تروآ بر روی آن حک شده است. این پیتوس در زمان انجام یکی از کاوش های باستان شناسی در سال 1961 میلادی در میکونوس یافت شد. یکی دیگر از آثار ارزشمند موزه، مجسمه ای با دو سر اسب و ابوالهول بر روی یک تنه می باشد. شهرت این مجسمه به خاطر هنری است که در ساخت آن بکار رفته است. همچنین در این موزه مجسمه هرکول است که در جزیره رینیا یافت شده است. این مجسمه متعلق به قرن دوم می باشد. ستون سنگی یادبود مقبره گلیکون نیز در موزه باستان شناسی نگهدری می شود. این ستون سنگی را از درون دریا خارج کرده اند. یک ستون سنگی دیگر نیز از ترشیا هوراریا در این موزه وجود دارد.
 
 
 
 
 
 
اطلاعات گردشگری
موزه باستان شناسی میکونوس -Archeological Museum- در یونان، یکی از مهمترین جاذبه های گردشگری این شهر محسوب می شود. این موزه در نزدیکی اسکله قرار دارد. گردشگرانی که به شهر میکونوس سفر می کنند هرگز نباید فرصت دیدن این موزه را از دست بدهند. شهر میکونوس به خوبی توسط مسیرهای هوایی با سایر شهرهای یونان در ارتباط است. فرودگاه شهر تقریباً 4 کیلومتر با شهر فاصله دارد. از طرفی، سیستم حمل و نقل شهری نیز وضعیت بسیار مناسبی دارد. میکونوس توسط اتوبوس، تاکسی، قایق های باله دار (هیدروفویل) و فری با سایر شهرها و شهرک های اطراف ارتباط دارد. براحتی و با استفاده از اتوبوس، تاکسی و موتورسیکلت می توان خود را به موزه باستان شناسی رساند. ورود به موزه برای افراد زیر 18 سال رایگان است. بهای بلیط ورودی برای سایر افراد 2 یورو بوده که اکنون این مبلغ به 1 یورو کاهش یافته است. همچنین در برخی روزهای خاص ورود برای عموم افراد رایگان است. در حقیقت ورود به موزه در کلیه روزهای یکشنبه از اول نوامبر تا سی و یکم مارس، مجانی می باشد. موزه باستان شناسی در روزهای دوشنبه تعطیل است. در سایر روزهای هفته از ساعت 8:30 صبح الی 3 بعدازظهر می توان از این مکان بازدید کرد.
 
 
 
 
تاریخچه موزه
این موزه برای نگهداری از اشیای مربوط به سال های 426-425 قبل از میلاد که در حفاری های انجام شده در سال 1898میلادی در میکونوس بدست آمدند، ساخته شد.
ساخت بنای موزه باستان شناسی در سال 1902 میلادی انجام گرفت. نخستین موزه باستان شناسی یونان توسط نخست وزیر وقت آن دوران در سال 1829 میلادی در آیجینا، ساخته شد. طرح معماری زیبا و باشکوه موزه باستان شناسی میکونوس توسط معمار معروفی به نام آلکساندروس لیکاکیس صورت گرفت. تمام هزینه های ساخت این موزه توسط وزارت آموزش یونان و جامعه باستان شناسی آتن تأمین گردید. زمین لازم برای ساخت موزه توسط شهرداری میکونوس فراهم شد. این موزه طی چندین سال متمادی رشد و توسعه پیدا کرد. بعدها در سال 1972 میلادی یک اتاق بسیار بزرگ و جادار در قسمت شرقی ساختمان موزه ساخته شد. در این اتاق اشیاء و آثار تاریخی که بعدتر پیدا شده بودند، به معرض نمایش گذاشته شدند.

موزه المپیک تسالونیکی، موزه منحصر بفرد المپیک تسالونیکی در یونان واقع شده است.
 
 
 
این موزه در سال 1998 با نام "موزه ورزش تاسیس شد که منحصر به  ورزش یونان بود. هدف از این موزه  جمع آوری، حفظ، ثبت و ایجاد سابقه ورزش و  ترویج آن به  یک مکان فعال و زنده می باشد. در طول المپیک سال  2004، موزه به  ساختمان جدید خود که منحصر برای موزه ساخته شده بود، انتقال یافت. ساختمان جدید توسط رئیس جمهور از کمیته بین المللی المپیک، آقای ژاک روژ افتتاح شد. این ساختمان مدرن که مساحتی بالغ بر 4500 متر مربع دارد، به سبک موزه نوین طراحی و ساخته شده است.
بعدها، کمیته بین المللی المپیک نام " موزه المپیک تسالونیکی" را بر روی آن گذاشت و اولین نمایشگاه دائمی آن تخصیص داده شد به بازی های المپیک.  این نمایشگاه متشکل  از سوابق تاریخی و اشیاء برندگان مدال یونان، مدال ها، آتش دانها ، یادگاری از سازمان های المپیک و تجهیزات ورزشی می باشد. این موزه دارای چهار سالن نمایشگاه می باشد که همگی به نوعی بر روی بازی های المپیک و ورزشی معطوف می باشند.

موزه باستان شناسی پاتراس، واقع شده در شهر پاتراس، یونان می باشد و  در تاریخ 24 ژوئیه 2009 افتتاح شد.
 
 
 
برنامه ساخت این موزه در ابتدا توسط وزیر وقت فرهنگ  اعلام شد. با این حال،  تا سال 2004 تحقق نیافت. ساختمان موزه فضای 28 هزار متر مربعی را اشغال کرده است که ساختمان داخلی آن دارای 8 هزار مترمربع می باشد و دومین بزرگترین موزه در یونان است. زمین خالی کنار موزه نیز  به یک پارک فرهنگی تبدیل شده است. این موزه، مجموعه است از   تاریخچه پاتراس و مناطق اطراف آن از ماقبل تاریخ  تا پایان دوران روم باستان . این موزه توسط تئوفانیس بوباتیس با هزینه  25 میلیون یورو  طراحی شده است.
 
 
 
 
موزه دارای چهار بخش موضوعی می باشد که سه تای  آنها دائمی و یکی دوره ای است. به گفته باستان شناسان، 70% از اشیای به نمایش گذاشته شده در این موزه، بعد از گذشت 30 سال به معرض نمایش عمومی  گذاشته شده اند.
 

این موزه درون ساختمانی به سبک نئو کلاسیک قرار گرفته که در اواخر قرن نوزدهم میلادی بنا شده است.
 
 
 
طراحی موزه ملی باستان شناسی در ابتدا توسط ال. لانگ انجام شد و بعدها توسط ارنست زیلر تغییر داده شد. در هر طبقه این موزه سالن هایی وسیع برای نمایش آثار به همراه گالری های بسیاری وجود دارد که مجموعاً فضایی در حدود 8000 مترمربع را تشکیل می دهند.
اطلاعات گردشگری
موزه ملی باستان شناسی آتن -National Archeological Museum-، بزرگترین موزه یونان و یکی از بزرگترین موزه جهان است که حاوی مجموعه هایی جذاب و خیره کننده از دوران قدیم یونان می باشد.

وجود بیش از 11000 اثر ارزشمند مختلف در این موزه مربوط به دوران قبل از تاریخ تا عصر طلایی اواخر دوران باستان در یونان، بینش و دید بسیار خوب و عمیقی را برای بازدیدکنندگان فراهم می کند. این موزه با افتخار در میان ده موزه برتر جهان قرار دارد.
از طریق ایستگاه متروی ویکتوریا و تنها با یک پیاده روی کوتاه 5 دقیقه ای می توان به موزه ملی باستان شناسی رسید. اگر بجای ایستگاه ویکتوریا در ایستگاه اُمونیا پیاده شوید، این مسیر در حدود 10 دقیقه طول خواهد کشید. همچنین خطوط تراموای 1، 2، 3، 5، 6، 7، 8، 9، 11، 13 و 15 نیز نزدیک موزه ایستگاه دارند. نزدیک ترین خیابان معروف به این موزه، خیابان الکساندراس می باشد. کودکان زیر 6 سال و دانشجویان و دانش آموزان اروپایی می توانند به طور رایگان از موزه دیدن کنند.
 
مجموعه های موجود در موزه ملی باستان شناسی
پنج مجموعه دائمی مختلف در این موزه وجود دارد که عبارتند از:
مجموعه آثار ماقبل تاریخ
این مجموعه حاوی آثاری از هزاره ششم پیش از میلاد تا سال 1050 پیش از میلاد می باشد. این آثار عمدتاً نشان دهنده سبک زندگی تمدن های بزرگی است که این زمان در محدوده دریای اژه شکل گرفتند. در این مجموعه آثار شگفت انگیزی از دوران نئولیتیک، سیکلادیک و میسِنائین به چشم می خورد. همچنین یافته های جالبی مربوط به سکونتگاه های دوران ماقبل تاریخ در منطقه ترا، نیز در این مجموعه دیده می شود. در این مجموعه آثاری از مجسمه های یونان باستان تا شاهکارهایی منحصربفرد قابل مشاهده است.
مجموعه گلدان ها و اشیای کوچک
در این مجموعه آثار ارزشمندی از سفالینه های مربوط به یونان باستان دیده می شود. این آثار از قرن یازدهم پیش از میلاد تا دوران رومی ها را شامل می شود.
 
مجموعه استاتاتوس
درست در قسمتی که مجموعه گلدان ها و اشیای کوچک وجود دارد، مجموعه استاتاتوس نیز دیده می شود. این مجموعه شامل آثار کوچکی مربوط به تمام دوران های تاریخی یونان می باشد.
مجموعه متالورژی (آثار فلزی)
در این قسمت اشیایی کوچک، پیکره ها و مجسمه های بزرگی دیده می شود.
مجموعه آثار باستانی مصر و خاور نزدیک
این مجموعه تنها مجموعه از این نوع در تمام یونان محسوب می شود که اشیای آن مربوط به 5000 سال پیش از میلاد تا دوران سلطه رومیان می باشد.

موزهٔ ملی راه آهن در یورک انگلستان واقع شده است و بخشی از موزهٔ ملی علم و صنعت بریتانیا است.
 
 
این موزه در سال ۱۹۷۵ بنیاد شد. کلکسیون ملی راه آهن بریتانیای کبیر در حدود ۲۸۰ وسیله نقلیه ریلی در دست دارد که بیش از صد دستگاه از آن‌ها در یورک نگهداری می‌شود. بخشی از این کلکسیون مرتباً برای نمایش به موزه‌های دیگر راه آهن منتقل می‌شوند.
 
لوکوموتیوها به‌دور صفحه گَردان در تالار اصلی موزه چیده شده‌اند.
 
موزه ملی راه‌آهن (بریتانیا)
National Railway Museum
تاسیس شده     ۱۹۷۵
مکان     جادهٔ لیمن، یورک، یورکشایر شمالی، انگلند
مدیر     استیو دیویس
وبگاه     NRM website

گالری ساعتچی در مرکز لندن واقع شده‌ است
 
 
گالری ساعتچی (به انگلیسی: Saatchi Gallery) یکی از گالری‌های هنری لندن پایتخت انگلستان است که در ۱۹۸۵ توسط چارلز ساعتچی بنیان گذاشته شد. شهرت این گالری به‌واسطهٔ نمایش آثار بحث‌برانگیزی از هنر معاصر است که توسط هنرمندانی نسبتاً ناشناخته خلق شده‌اند.در سال ۱۹۹۲ نمایشگاهی با عنوان هنرمندان جوان بریتانیایی در این گالری برگزار و تا چند سال به‌طور ثابت تکرار گردید که درنتیجهٔ آن هنرمندانی همچون دیمین هرست و تریسی امین به شهرت دست‌یافتند.
 
 
 
 
گالری ساعتچی نخست در جادهٔ باوندری در سنت جانز وود واقع بود اما در ۲۰۰۳ آنرا به ساختمان کانتی هال در وست‌مینستر منتقل کردند. این ساختمان که در ساحل جنوبی رود تیمز و روبروی پارلمان انگلستان واقع است تا سال ۱۹۸۶ دفتر اصلی دولت محلی لندن بود اما پس از انحلال شورای لندن بزرگ در آن سال این ساختمان به یک شرکت خصوصی فروخته شد و سپس در آن دو هتل، یک رستوران و گالری ساعتچی دایر گردید.با این حال گالری ساعتچی در سال ۲۰۰۸ به ستاد دوک یورک در کینگز رود نقل مکان داده شد که ساختمان جدید دارای سه طبقه و فضایی بیش از ۷۰ هزار فوت مربع برای نمایش آثار این گالری است. این بنا که در چلسی لندن قرار دارد در سال ۱۸۰۳ میلادی برای دوک یورک طراحی و ساخته شده بود.
قرار بود گالری ساعتچی در سال ۲۰۱۲ میلادی به مردم واگذار شود و نامش نیز به موزه هنر معاصر تغییر یابد.
تاسیس شده     ۱۹۸۵
مکان     ستاد دوک یورک، کینگز رود، SW3، انگلستان
دسترسی به حمل‌نقل عمومی     ایستگاه میدان اسلون Circle roundel1.PNG District roundel1.PNG
وبگاه     www.saatchi-gallery.co.uk

شامل :
 
موضوع : پاورپوینت نورپردازی در موزه 
 
تعداد صفحات (پاور) : 36
 
حجم فایل اصلی :6.95 mb

فهرست مطالب در این فایل

مقدمه
نور در موزه
منابع نور
نور روز و کنترل آن
نور مصنوعی
عملکرد نور
روش های نورپردازی
نورپردازی طبیعی (نور روز):
نورپردازی جانبی (افقی):
تأمین نور
کارگاه ها:
تامین نور کتابخانه و فضاهای پژوهشی موزه
استفاده از نور طبیعی در معماری سنتی ایران
نورپردازی محوطه
 kimbell art museum
جزییات نورگیری غیر مستقیم
جزییات نورگیری از سقف
جزییات نورپردازي جانبي (افقي)
نورپردازي مصنوعي
حركت و دسترسي گالري‌ها
تنظيم شرايط محيطي
آکوستیک
منابع
 

فهرست مطالب
فرهنگسرای خاوران
سایت پلان مجموعه
ساختمان اداری فرهنگسرای خاوران
سر در ورودی(قسمت اداری)
بازارچه فرهنگ وهنر(گودال باغچه)
ارتباط فضایی فرهنگسرا
ارتباط بازارچه فرهنگ وهنر(گودال باغچه)با فضاهای دیگر
آمفی تئاتر روباز(سالن تابستانی)
مجموعه شهربازی
ساختمان مرکزی
طبقه زیرزمین ساختمان مرکزی
طبقه همکف ساختمان مرکزی
پلان طبقه همکف ساختمان مرکزی
طبقه اول ساختمان مرکزی
طبقه دوم ساختمان مرکزی
پلان طبقه دوم ساختمان مرکزی
پلان طبقه سوم ساختمان مرکزی سالن مطالعه برادران
کتابخانه
بخش های کتابخانه
نماهای مختلف ساختمان
گالری

موزه با ترکیب زیبایی شناسی سنتی ژاپنی به دنبال همزیستی هماهنگ با محیط طبیعی اطراف خود است
پل چوبی یوسوهارا Yusuhara با همکاری عملی توکیو و پاریس توسط Kengo Kuma+associates طراحی و در kochi prefecture در ژاپن واقع شده . موزه با ترکیب زیبایی شناسی سنتی ژاپنی با یک زبان معاصر ، به دنبال همزیستی هماهنگ با محیط طبیعی اطراف خود است .

ترتیب متناوب و تیرهای به هم آمیخته تشکیل یک ساختار چوبی می دهد که به نظر می رسد در هوا شناور است و تنها توسط یک ستون مرکزی حمایت می شود . در پاسخ به محدودیت های سایت ، ساختمان ویژگی یک مجسمه مثلث شکل را دارد که به دنبال محیط مرئیِ تپه مجاور و ساختار همسایه است .

موزه ملی توکیو در منطقهٔ تایتو و در داخل پارک اوئنو در توکیو، پایتخت ژاپن واقع شده‌است.
 
این موزه در سال ۱۸۷۲ تأسیس شده و قدیمی‌ترین موزهٔ ژاپن می‌باشد.  این موزه دارای پنج ساختمان مجزا می‌باشد و تعداد اشیا با ارزش جمع‌آوری شده  از ۱۱۰ هزار فراتر رفته است.  این موزه  دارای گنجینه های نفیس و آثار هنری و باستانی  جمع آوری شده از آسیا و به خصوص  با تمرکز بر روی ژاپن  می باشد.  در این موزه بیش از 110،000 اشیاء، که شامل 87  دارایی گنجینه ملی ژاپن و 610 اثر  مهم از دارایی  فرهنگی این کشور وجود دارد.
 
مجموعه موزه، غالبا  متمرکز بر هنرهای باستانی ژاپن و هنر آسیایی در دوران جاده ابریشم.می باشد ولی  همچنین می توان یک مجموعه بزرگ از هنرهای یونانی- بودایی را در آن یافت.  در این موزه تحقیق و سازماندهی رویدادهای آموزشی مربوط به خود مجموعه وجود دارد که برای پرورش نیرو استفاده می شود. در داخل محوطه موزه، رستوران ها و مغازه های بسیاری وجود دارد و علاوه بر آن، نمایشگاه های  فضای باز و باغ  موزه می توانند بازدید کنندگان را برای مدت طویلی به خود مشغول نمایند.

این موزه در کِن ایواتا در اهیمه ژاپن واقع شده است و معمار آن تویو ایتو می باشد.
 
 
همراه با کلبه کلبه فولاد و کلبه ی نقره ای که شامل موزه معماری تویو ایتو هست ، ساختار سوم، موزه مادر و کودک کن ایواتا در شهرستان ایماباری وجود دارند ؛ مجموعه ای کامل از گنجینه های معماری که شامل یک روح در سه داستان متفاوت هستند .
 
 
 
 
ویژگی های آن اسکلت بتنی دایره ای C شکل بدون سقف و وجود چمن در کف آن ؛ مجسمه سازی های سری شده روی پایه های افقی ؛ دیواره ی ورودی بتنی که با ورود با مجموعه؛ بازدید کنندگان را از محیط اطراف و چشم انداز سریعا جدا کرده و به سفری در فرم بیضوی موزه دعوت میکند

موزه هنر مدرن گونمای ژاپن اثر آراتا ايسوزاكي
 
 این موزه به عنوان يكي از بزرگترين شاهكارهاي آراتا ايسوزاكي، در نظر گرفته شده است. گونما از ان دسته پروژه های غنی است که به گونه ای خاص ایدئولوژی و دستاوردهای معمارانه ی ایسوزاکی را بطور خلاصه ارائه می دهد. این فرم، یک موزه در قالب مفهوم کانسپچوالی وُید و چهارچوب(فریم) است.
 
موزه اساسا از يك مكعب12 متري تشکیل شده که چهارچوب کلی طرح را تعریف میکند. در این پروژه مكعب خالص ايسوزاكي ساختمانی با وزن کم را ایجاد میکند که شکل معمارانه ای به خود می گیرد. در این طرح هماهنگی عناصر موجود ، مانع از هرگونه تاثیر عوامل و عناصر فرعی و جانبی بر روی فرم این مکعب میشود و پانل های آلومینیومی مربع شکل نما عناصر سازه ای را می پوشانند؛ که نهایتا ساختمان از لحاظ بصری سبک بنظر میرسد. مانندیک فریم که عکس درونش را کادربندی میکند ، این چهارچوب مکعبی شکل موزه، فضای درونش را از چشم انداز خارجی اش(لنداِسکِیپَش) تفکیک کرده و بازدیدکنندگان را به گونه ای خاص فقط به تماشای آثار هنری دعوت میکند.
هرچند این ساختمان در نوع خود یک شاهکار هنری است اما آرتا ایسوزاکی از رویکرد مینیمالیستی در طراحی این موزه استفاده کرده است. رویکرد مینیمالیستی این پروژه و نتیجتا طرح مینیمالیستی اش، ایجاد اثر خنثی برروی آثار هنری می باشد؛ به این معنا که بیشتر نگاه بازدیدکنندگان به آثار هنری به نمایش گذاشته شده جلب شود تا طرح داخلی این موزه. در راستای محور ورودي اصلي، يك پله مانیومنتی از میان مكعب به طبقه دوم و فضاي گالري، بالا مي رود.

دو ديواره اطراف این پله از جنس سنگ مرمر براق(منعکس کننده) می باشد که انعکاس پله در آن باعث میشود که پله بی انتها به نظر برسد. در سمت شرق پله اصلی، در میان ردیفِ مکعب ها، سالن اصلی قرار دارد. در انتهای این سالن یک مجسمه مرمری قرار دارد که همانند مجموعه ای از ردیفِ پله ها می باشد. (هرچند که ارتفاع آنها برای بالا رفتن بسیار زیاد است). اولين مرحله ساخت موزه هنر مدرنِ گونما در سال 1974 تكميل شد.
 
در آن زمان پیشنهاد شد که از یک تقارن دو جانبه با ابعاد a:b:c:c در پلان و نما استفاده شود اما در عمل به این تقارن دست بطورکامل دست نیافتند. مرحله دوم ساخت این موزه در سال 1994 بود که به گونه ای اين تقارن را کمرنگ تر ساخت. . ايسوزاكي بدلیل محدودیت مکانی که داشت، نتوانست بیش از دو بخش به سمت غرب این موزه اضافه کند که نتیجتا فقط یک مربع 12 متری را به این موزه اضافه کرد. این مکعب یک سالن تئاتر با پلان چرخیده شده در طبقه دوم دارد که طول نمای شیشه ای را بگونه ای میشکند که تقارن ایجاد شده توسط نمای مودولار و یکدست را خنثی میکند.

موزه دریایی اوسکا، توسط شهردار شهر اوسکاي ژاپن در 14 ژوئیه سال  2000  افتتاح شد.
 
 
 
کار بر روی این بنا در تاریخ 1998 شروع شده بود. این موزه در زمین هموار شده خلیج اوزاکا ساخته شده است و هزینه ای بالغ بر 12 بیلیون ین در بر داشته است. این موزه در برابر زلزله، موج و بادهای سهمگین مقاوم یوده و از اصول معماری و عمرانی بسیار بالایی برخوردار است که همین موارد سبب برنده شدن جایزه ویژه سازه در سال 2002 از موسسه مهندسین سازه بریتانیا شد.  این موزه منعکس کننده تاریخ دریانوردی ژاپن و بویژه شهر اوزاکا می باشد.
 
 
 
 
یکی از نقاط عطف این موزه دالان زیر آبی آن می باشد که به شکل تونلی در زیر آب به دیگر بخشها متصل می شود.  این موزه دارای یک سالن نمایش در بخش زیرین خود است که در آن تاریخ دریانوردی کشور به صورت سه بعدی نمایش داده می شود و با استفاده از تکنولوژی موجود این امکان را به شما  می دهد که بطور مجازی وارد قایق شوید و هدایت آن را بر عهده بگیرید ساخت و ساز این بنا برای 25 ماه برنامه ریزی شده بود و ساختن گنبد آن مهم ترین بخش از روند ساختمان بود.
 

کشتارهای بیرحمانه ژاپنی ها در سال 1973
 
 
این روزها توجه افراد به دوره های سیاه تاریخ جلب شده و گردشگری تاریک پدیده ای است که روز به روز بیشتر مورد توجه قرار می گیرد. مثلا کشتارهای کمبوجیه و هیروشیما دو مورد جذاب هستند که گردشگران زیادی را به خود جلب می کنند.

موزه یادبود قتل عام نانجینگ موزه ای که به یاد  کشتارهای بیرحمانه ژاپنی ها در سال 1973 میلادی تاسیس شده است. در آن زمان ژاپنی ها به مدت 6 هفته چین را محاصره کردند. سربازهای ژاپنی 300000 مرد، زن و کودک چینی را مورد تجاوز، شکنجه  قرار داده . و یا به قتل رساندند.امروزه مردم چین یاد و خاطره کشته شدگان این حادثه تلخ را گرامی می دارند. در این موزه تصاویر، مجسمه ها و شرح خاطرات بازماندگان در دسترس بازدیدکنندگان قرار می گیرد. و اعلام برائتی از کشتار مردم بی دفاع می باشد. و به صورت یکی از دیدنی های چین در آمده است. هر چند که یادآور یک برگ ننگین تاریخ می باشد.
 
 
 
 
این شهر را زیباترین شهر چین می دانند. گویلین در کنار رودخانه لی در جنوب چین قرار گرفته و جنگل های سرسبز و طبیعت فوق العاده چین آن را احاطه کرده اند. علیرغم گرایش روزافزون چین به غرب و فرهنگ غربی، گویلین همچنان تاریخ غنی خود را حفظ کرده است